论摄影_论摄影读后感

读完苏珊•桑塔格的《论摄影》，我想起了1977年,约翰•萨考斯基在纽约现代艺术博物馆举办了一个名为“镜与窗”的大型摄影展览①,该展览是以200余幅参展作品可以被理解为某些外部现实(窗)的记录,或是揭示摄影师自己的内部存在的内化的影像(镜)来

读完苏珊•桑塔格的《论摄影》，我想起了1977年,约翰•萨考斯基在纽约现代艺术博物馆举办了一个名为“镜与窗”的大型摄影展览①,该展览是以200余幅参展作品可以被理解为某些外部现实(窗)的记录,或是揭示摄影师自己的内部存在的内化的影像(镜)来命名的展览。

本文题目是因此展览名字而联想到的内容，借此题目笔者将在下文来阐述对《论摄影》的浅论和感想

《论摄影》一书自摄影发明以来，影像成为了人们认知世界的一个工具正因为它有着特殊的力量冲击着社会种种事件，人们就开始对摄影进行探讨，从未停止下来人们不仅执着于探讨摄影与绘画之间的关系，更喜爱探讨摄影引起的美学和道德问题，而苏珊•桑塔格在《论摄影》当中，不仅提到了这些问题，更在不断的阐述她认为的照片到底是些什么，照片存在在这个世界上到底有什么意义。

《论摄影》作者苏珊•桑塔格一、 摄影像是绘画中“自画像”，是明镜认为摄影像是存在在柏拉图的洞穴里，我们看到影像的仅仅是洞穴里的影子，而且这个影像还是我们理想状态下的，照片是否具有真实性，我们并不清楚同时提到，尽管她认为照片的作用是可以提供证据，但任何照片－－与看得见的现实关系似乎都要比其他模仿性的作品更清白。

换句话说，尽管照片有的时候会比绘画更具有真实性，但这个前提是抛弃掉创作的动机，只留下记录事实的这个手段这就是摄影与绘画都是具有创作的可能性的，这不仅是单单会觉得摄影只是抓住了现实，不进行对现实的解释，但其实，摄影和绘画都是一致的，都有对世界解释的权利。

波德莱尔肖像波德莱尔②曾经提到“摄影与绘画是’死敌”，与其说摄影是一门独立艺术，不如说摄影更像是绘画中的一幅“自画像”，比绘画更加高级的去展示艺术家的态度因此在我看来，摄影也是艺术再加工的一种手段，并不是完全像绘画一样，可以凭空创作的，它是通过现实已经有了的现象进行再加工创作而已。