中国人体摄影_中国大但人文艺术,摄影

90年代初，一位百岁老人出现在黄山上。他紧紧握着一台相机，不要任何人搀扶，登顶也只是为了拍一张照片。

 

90年代初，一位百岁老人出现在黄山上。他紧紧握着一台相机，不要任何人搀扶，登顶也只是为了拍一张照片。他说：“我已忘了去注意自己的年龄了。”如果你略懂些摄影或书画，一定叫得出他的名字。

他叫郎静山，一位极负盛名的摄影家在离开黄山后的第二年，他于台北逝世，但他身后留下的，却是无数个传奇般的“第一”：他是中国最早的摄影记者和职业广告人之一；中国第一位拍下女性裸体的摄影师；第一位以“集锦摄影”表现中国画意的摄影师；。

第一位拉开中国摄影教育序幕的人；第一位拥有世界各国最高名衔的华人......

20世纪30年代以“中国第一位摄影师”成名被公推为 “亚洲摄影之父”用西方舶来的摄影术，结合独创的“集锦摄影”完美实现了中国书画的另一种表达

《华亭入翠微》郎静山

《春树奇峰》/1934年/ 郎静山尽管郎静山是出生于官僚家庭的公子哥，却总是一袭长衫，一双黑色布鞋，背着相机走遍万水千山清癯安宁、不求名利，静静地站在那里，就有一种超然的气度曾经那句：“拿相机就是我的生活。

”“相机比太太还重要。”至今还总被摄影界的老前辈提起。

中国人向往择山居水，他就利用“PS"，把百里山河拍成画借助绘画“六法”，重现中国水墨画的韵味你以为你在看画，其实那是郎静山定格下的现实之境每每揭晓，都叫人忍不住惊叹：“这分明就是一幅中国山水画呀！”

古阁重密/郎静山

天寒白鹤归云表/郎静山

明湖桥畔秋林/1955年/郎静山

狮子/1930年/ 郎静山

云深不知处/郎静山01在父母的结婚照里找到一生所求郎静山和艺术的缘分，或许要从他的少年时代说起1892年，他生于江苏淮阴一个富裕的官僚家庭父亲喜欢收藏书画、唱戏，而母亲则教导他读唐诗等，写方块字......因为。

自幼就接受艺术的熏陶，少年时代的郎静山便能画出不错的工笔山水。

年轻时的郎静山而对照相产生兴趣，则是从家中父母的结婚照开始那时的照相，还是不少人眼里可怖的摄魂之术，但年纪尚轻的郎静山，却似乎在这张照片里，看到了今后想要追求一生的东西即使后来他拍摄过的优秀作品不计其数，但直到老去，郎静山也一直珍藏着这张意义非凡的。

玻璃湿版照片，在他眼里，唯有这张最珍贵。

郎静山父母新婚留影 186912岁时，在上海南洋中学读书的他，遇到了老师李靖兰，正式开始学习摄影、冲洗和晒印技艺那时李靖兰只是爱好摄影，本职则是郎静山的国画老师，但绘画对于郎静山的摄影，尤其是对他日后所创造。

“集锦摄影法”，有着非常深远的影响。

《湖山揽胜》 郎静山最为著名的集锦摄影作品1912年，完成学业的郎静山先后进入上海《申报》、《时报》，成为中国最早的摄影记者和职业广告人之一他所拍的哈同花园桥边柳丝风景照，老画家丁快很是欣赏，于是将他推荐到戈公振主办的《时报》画报上发表，这也成为他。

第一幅公开发表的作品。

郎静山为杂志拍摄的封面及广告画/1930年代天才的身边总不缺支持者，那时郎静山还得到了东南亚首富虎标万精油大王——胡文虎的支持，他拍照的很多相机上，都能看到标有“胡文虎赠”的字样。

虎标万金油当时，很多西方摄影家镜头下的中国，总有着令人难堪的画面：男人戴着镣铐枷锁，女人裹着小脚、乞丐蹲坐路边……东方世界真正的美好，并不在西方文明之下“凡是能够向别人述说自己文化的大好机会，我都不会轻易放弃。

”揭露社会的暗面，拍摄不同的题材，是他作为记者的本职工作，但他也一直都没忘记自己热爱的国画，热爱的山河，所以他的拍摄，总是不自觉地运用国画的构图方式。

《松鹤长春》郎静山

《钓罢归来不系舟》郎静山你能在他的摄影作品里，看见国画中常见的留白，甚至还有题字和印章静谧的画面、简洁空灵的构图、浓淡交织的山水墨色......“我们要利用它，而不是跟在西方的科技后面跑，永追不上”尽管摄影是摄影，山水画是山水画，

但他在世界与中国之间，依稀看见了第三条路。

《晓汲清江》1934年郎静山谁能想到一个初出茅庐的小子，竟能善用西方技术，拍出堪比水墨书画的照片来，一时间，郎静山名声大噪。没多久，他顺势成立上海“中华摄影学社”，这也是我国南方第一个摄影团体。

郎静山在教授摄影知识同年，上海发生了一场惊天动地的大事郎静山按下快门，拍下了中国第一张女性裸体摄影作品，即使风气开放的今天，一张裸照都能激起千层浪，更何况那个被传统观念束缚的旧时代争议、谩骂、震惊……如潮水般涌过来，据悉，照片中的女子姓张，。

四天后她因此事被父亲打的遍体鳞伤，为自己的勇敢付出了沉重的代价。

艺术的突破总在争议中进行，郎静山没有被劝退，反而越挫越勇，1930年，他在上海松江女子中学开设了摄影课，由此拉开了中国摄影教育的序幕。不仅如此，对一些热爱摄影的普通民众，他也愿意免费教课。

郎静山安心拍照授课的时间里，郎静山将非议隔绝在门外，所以心思都扑在研究摄影技术上，直到后来“集锦摄影”横空出世。

《集锦照相概要》/1940年 《郎静山摄影专刊》/1939年 《静山集锦》/1947年02百年前就有PS？郎静山和他的“集锦摄影”“我做集锦照片，是希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，实用的价值，创造出具有‘美的作品 。

” ———— 郎静山何为“集锦摄影”？所谓“集锦”，就是通过对底片的剪裁、拼贴以及在暗房中利用不同的遮挡手段控制相纸的曝光，实现画面元素之间的融合，舍画面之所忌，而取画面之所宜通俗地讲，有点像我们今天所说的PS。

《鹿苑长春》郎静山几年前，中国美术馆举办了郎静山摄影艺术特展，其中《鹿苑长春》这件展品，就可以看出郎静山对画面元素进行试验性布置的过程。一张照片，足足经历了18个程序。

《湖山揽胜》郎静山 1984《湖山揽胜》则是郎静山最得意的作品之一，在普通人眼中，水墨画常见的意象几乎都齐了：古老凉亭，远眺的老翁，云雾和山峦浓淡相宜；近一点是奇松怪石，远一点是一叶孤舟，点点村落则隐匿在最远的林间。

画画还可以不断构思，但摄影要将所有元素集齐，取材、构图、曝光、重叠都要照顾到，任何一个环节出错，都有可能前功尽弃，更何况这张照片一米多长。

《松鹤长春》郎静山影中有画，画中有影。“我主张在技巧上，吸收西方科学文明，使照相不再是件难事；但要谈到艺术视界，无论取景或色调，我都认为应该多研究国画中蕴含的旨趣。”——郎静山

《烟江放艇》/1988年/郎静山

《华亭入翠微》/1986年/郎静山如今我们想要在电脑上P几张图，几分钟便能搞定，但那时，“集锦摄影”在技术与观念上，都是领先时代的产物。说他是摄影界的徐悲鸿、张大千、齐白石，一点都不夸张。

在郎静山一生中，有将近1000多幅作品在国际沙龙摄影界展出，其中以集锦摄影作品占据多数2019年12月，在国际影艺联盟、科梅伊市政府、达盖尔基金会在法国科梅伊举办的“纪念摄影术诞生180周年”活动中，郎静山还被评选为。

“摄影术诞生180年180人”之一。正如美国摄影学会会长Kennedy所说：“郎先生为中国人，并且又研究中国绘画，他是将中国绘画的原理，应用到摄影上的第一个人。”

郎静山03齐白石与张大千一对“神仙”模特的配合自摄影技术被发明以来，照片与绘画这两种不同的艺术形式，就像一对老冤家，它们彼此鄙夷、争吵、又彼此纠结、热恋着摄影家与画家不断上演的一幕幕爱恨情仇，几乎充斥着近、现代艺术史，而郎静山的摄影作品与国画关系甚密，。

肯定不招画家的待见吧?但意外的是，当时艺术界大名鼎鼎的南张北齐（张大千与齐白石），竟然是郎静山镜头下最常用的模特。

郎静山镜头下的齐白石这幅作品中的齐白石，须发皆白，神气清爽的注视着前方，眼神坚定，又充满悲悯简直像米开朗基罗用大理石雕刻出来的一样，充满力量却而不失儒雅可惜的是，1949年后，齐白石留在大陆，郎静山去了台湾，。

两人分隔海峡两岸，从此再无合作。

郎静山与张大千和沉稳的齐白石不同，长须飘飘的张大千不仅喜欢拍照，还喜欢被拍，所以镜头下的张大千常常情绪丰富，动作也尤为放得开。同是傲骨疏朗之人，郎静山和张大千一见如故。

郎静山与张大千/1980年代张大千在日本/左上二人为郎静山和张大千在郎静山的镜头里，张大千多以仙风道骨的形象，出现在云雾缭绕的山水松林之间，神色坚毅，犹如古画里的高士，脱尘绝俗，超然世外，仿佛活了千年之久。

这张照片里，他别出心裁地将张大千放置在画面并不显眼的角落，更显禅意。

《松荫高士》郎静山你看，神似南宋时期马麟的《静听松风图》。

两人还经常结伴出游，走累了就随便找块空地休息，案前安静作画的书画大师见多了，这样不拘小节的张大千，还真是头一回见。

寒风骤起，一个登高望远，另一个凝神沉思，也只有在郎静山的“集锦摄影”里，才能看到这番景象。

《大千居士》郎静山因为交集甚密，其实郎静山的“集锦摄影”，也听取过张大千的意见；同样地，郎静山如何拼凑剪裁，将独立的素材，化成一幅幅“山水国画”，对张大千也很有参考价值一个冥思苦想怎样将中国的笔墨与世界接轨，从而达到自我人生的顶峰；一个用照相机与感光材料，千方百计地想弄出摄影里的山水书画味儿。

二人能相识相知，也就不奇怪了。

《云淡风清》郎静山1953年

张大千与毕加索/郎静山摄除了南张北齐，郎静山一生广交朋友，早期摄影史上的多位重要探索者，书画界的黄宾虹、林风眠、叶浅予、刘海粟等人，也都与郎静山私交甚好。

左起：陈惊躜、郎静山、梅兰芳、丰子恺人像，是郎静山摄影艺术中不可忽视的一大门类。几十年间，尤其是在1950~1970年代的台湾，郎静山拍下了同时代政治、文化、艺术领域的几乎所有风云人物。

“棋圣”吴清源/1950/郎静山

作家刘侠与三毛/1970/郎静山

电影明星李丽华/1955/郎静山

胡适/1957/郎静山

星云法师/1967/郎静山04“我的健康之道就是摄影”郎静山为人熟知的作品，大多有种“不知今夕是何年”的内敛与唯美，但他其实也有大量记录民间疾苦、表现底层劳动者工作与日常的纪实作品1937年抗日战争爆发后，郎静山多次往来于上海、重庆、昆明等地，拍摄记录沿途所见，花费心思做新闻采访，。

还曾举办义展，以门票收入赈济难民。只可惜郎静山这一类作品，总被人们忽视。

赶集/1933年/郎静山

拉纤人/1937年/郎静山

蓬池晨曦/1930年代/郎静山百年随风而逝，留下音容笑貌的也多是上流人士，好在有郎静山这些珍贵的老照片，才得以让那个时代的普通老百姓，有了更具体的形象数年行走拍摄，他将时代瞬间化为永恒，为中国重要的历史时期留下了珍贵的影像档案。

吴门归棹/1933年/郎静山

行房孤客/1940年/郎静山十二岁爱上摄影，此后九十余年间相机几乎没离过手，不是拍，就是教徒弟拍1993年，因时局动荡前往台湾生活的郎静山，已然百岁高龄，当得知能前往祖国大陆时，他激动地说不出话，那些曾踏足的地方如上海、苏州、黄山、成都......他还要再去一次。

虽已百岁高龄，但依然遇事亲力亲为，能不坐车就不坐车、能不坐轿就不坐轿。

1993年，回到大陆的郎静山

郎静山和摄影研习营学员这位几乎跨越了一个世纪的百岁老人，出生于满清末年，中年以后在台湾孤岛一待就是四十年。1993年，百岁高龄的他再一次踏上祖国大陆，1995年，郎静山在台北逝世，享年104岁。

”摄影本身就是一种生活“他用了整整一生，去证明这一件事

家中自拍/1960年代— END —来源：匠心之城