安藤忠雄语录_安藤忠雄语录中英

主题分为“原点∕住”、“光”、“余白的空间”、“场所解读”等等，特别是在“光”这一栏目中，所含项目全部是教堂作品。

 

英国建筑师罗杰斯说：“建筑是捕捉光的容器”。到了安藤忠雄，进一步解释为：“建筑空间的创造即是对光之力量的纯化和浓缩”。

安藤忠雄建筑研究所网站首页在安藤忠雄建筑研究所的网站上，对己做设计项目分类不是通常做法——按时间顺序，而是根据建筑呈现的特点罗列代表作品主题分为“原点∕住”、“光”、“余白的空间”、“场所解读”等等，特别是在“光”这一栏目中，所含项目全部是教堂作品。

关于“光”这个设计思想的阐述是：简约到极限的现代造型，空寂的画布上，光与风这样的自然气息被映照出来，勾勒出安藤忠雄的理想空间最能明瞭地体现他的这个意愿的作品，是一系列的教会建筑风、水、光、地下……在被赋予不同主题的建筑作品里，孕育着不同的光的空间。

勒·柯布西耶，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家极简的造型是现代主义建筑特点，对安藤忠雄来说，主要是追随柯布西耶的建筑理念他甚至给自己的爱犬起名叫柯布，仿佛和偶像一起生活在柯布众多的设计作品中，最具现代主义特点的是1955年修建在法国索恩的郎香教堂，它被誉为20世纪最为震撼，最具表现力的建筑。

从此掀起了极简以及充满个性的建筑风潮。

柯布西耶设计的朗香教堂而自然气息被如何映照出，安藤则在日本传统建筑中寻找启发“风”、“水”、“光”之教堂三部曲，是安藤忠雄追寻现代风潮，在日本有限的教会环境中的最浪漫表达，也无疑是三首优美的思想轻音乐风之教堂（1986）

风之教堂建于兵库县，坐落在海拔800米的临海峭壁上。教堂呈“凹”字形，包括正厅、钟塔、风之长廊以及L型限定围墙。

教堂主体被风之长廊与L型围墙三面环绕，组合成安宁的景观空间。

穿过一片日式园林，来到40米长的柱廊入口处，直筒型的风之长廊笔直抵达峭壁与海的分界高点，长廊由钢结构与淡绿色磨砂玻璃搭建而成长廊与主厅呈30度倾斜角度，沿阶而上，在长廊的近尽头右侧，隐秘地连接着教堂的主厅。

海浪一次次拍击着峭壁，大自然美妙的演奏伴着海的气息在长廊尽头回旋，每一个行者的脚步声和着这节拍，这长长的廊，成为连接人与自然声音的奇妙传声筒在廊中，让人联想到京都的伏见稻荷大社千本鸟居，“曲径通幽”

伏见稻荷大社千本鸟居水之教堂（1988）

水之教堂位于北海道一个群山环抱的平地上教堂主体正面是一面15米长、5米高的巨大玻璃整面玻璃墙可以完全敞开，室内室外浑然一体，在这有形无形的边界中，目光跃动长方形的水池中矗立着十字架，眼前的景色映衬在一片桦树林前。

恰好的池水，在微风下波光粼粼，水面上的天空、白云与树木，模糊着水中与现实世界

水池左侧的L型墙体，使得整个景观隐而不现。唯有沿着围墙路径才进入鸟语花香式的圣域。在这里，可以感受嫩绿色春天里的暖阳，墨绿色夏天里的云雨，也可以感受枯黄色秋天中的叶旋，最美莫过于洁白冬雪里的悸动。

每一个季节更迭，自然刻画出每一帧风景，而每一场婚礼的幸福凝固在那一瞬间，水、自然、建筑用最精妙的手法呈现而给予建筑师最大启发的是严岛神社矶达雄/宫泽洋《重新发现日本》中介绍，安藤忠雄在受访中多次提到，年轻时去严岛神社感受到的巨大震撼。

他设计的水之教堂充满了严岛神社的水韵，表达了对传统建筑的敬意十字架站立在水中央，可以在任意角度接近，却又永远保持微距离，唯有心灵可跨跃一切

严岛神社光之教堂（1989）在大阪市郊茨木市北春日丘的一片住宅区，有一座淡灰色的混凝土建筑，极简的几何外形，高耸的封闭墙体，均匀而稳定，仿佛一位可以随时倾听密切交流的交谈者在静候这座建筑便是设计师安藤忠雄最著名的建筑——“光之教堂”。

整座教堂是由混凝土浇筑而成，外形有力且简单，具有强烈的视觉冲击感。直接的入口与步道，把人带入教堂主厅。

光之教堂主厅是高耸封闭的空间，正面的墙面被狭窄的十字分割，光从缝隙穿透而来每一束光在墙面、屋顶、地面四面描绘，延伸到极限此刻目光被光的墙面瞬间吸引这光滑的表面上，附着大小规格相同的孔，所有墙面被细致的线划分成小的长方形，如同装饰了陶瓷瓷砖的样子。

如此细腻的混凝土处理方式，使得原本坚硬的材质，呈现出不可思议的柔软整座主厅内部墙面，散发着宋瓷般清秀淡雅的光泽这混凝土的交响诗，是建筑师安藤的标志性语言每一面墙体成为一幅作品，或是山水风景，亦或是禅意书画，一切在创作中呈现天然之美。

边缘的均整，对细节的雕琢，把每一幅作品推向艺术与建筑师安藤忠雄共同实现光之教堂理想的，也是倾注心血最多的，是建筑商一柳幸男这位建筑人对建筑投入了全身心的爱，把自己灵魂注入在每一个细节中经典作品除了无与伦比的设计，更重要的是匠人们优良的手工艺，使一切理想成为现实。

光之教堂中的“借光”设计，安藤忠雄保持了极简的个人风格，运用自然光线，在可能下达到极限，这是日本最高审美安藤忠雄说：“我设想将礼拜堂打造成一个符合基督教教会风格，质朴庄严而又简约的空间，通过十字开口引入自然光线，驱散室内的黑暗”。

耶稣说“我是世界的光”，在表现这一点上，尤其是运用“一即是多”这种禅宗理念来处理光，安藤忠雄超过了他的偶像柯布西耶，设计出20世纪的经典教堂。

千利休茶室待庵，表现了一枝花比百花更美的禅悟

伊势湾夫妻岩建筑师安藤忠雄设计的教堂三部曲中，从传统建筑“借景”、“甬道”与“自然”中发现，运用现代表现手法续写传统元素，使传统的美注入新的生命力借景，是日本造园以及建筑中最常见的手法，有着古老悠久的历史传统。

比如，伊势湾的夫妻岩、伊势神宫的鸟居、严岛神社的水上鸟居，以及净土寺的净土堂

供奉太阳女神——天照大神的伊势神宫

净土寺的净土堂甬道，是安藤忠雄不同于西方建筑师的一个重要特点他说：“进入建筑物的通道，在日本建筑中相当重要然而，西方建筑却有许多忽视了这类问题”常列举的例子，是茶室房前庭院；更震撼的例子是，京都伏见稻荷大社千本鸟居。

表千家不审庵至于“安氏混凝土美学”中，混凝土墙面不加任何装饰，墙面上残留的模板螺栓圆孔，这种追求材质自然的审美与织部茶道非常相似在手工批量制作的织部陶器中，黏土上留下的淡淡布痕，常常被看作是生产过程中物与人的交流，尽管是人造之物，因为没有修饰，也形成一种特殊的自然美（参见本专栏作品：如果没有“残缺”，还算“自然”吗？）。

织部陶器，选自NHK美之壶•织部烧安藤忠雄的建筑常常被定义为禅意空间，因为他突出表达的元素非常具有禅的特点，曲径通幽处，禅房花木深；行到水穷处，坐看云起时；山重水复疑无路，柳暗花明又一村……沉静的东方美，在隐中浮现。